Im Kunstverein Hannover ist aktuell die Ausstellung “David Thorpe – Veils and Shelters (…)” zu sehen. Von meiner anfänglichen Skepsis war bereits nach dem ersten Ausstellungsraum nichts mehr vorhanden. Thorpe entwirft einen eigenen, utopischen Kosmos in den der Besucher angehalten ist einzutreten. Seine Arbeiten entstehen aus faszinierend überraschenden Materialkombinationen und durch Einbeziehung kunsthandwerklicher Techniken, die bei näherer Betrachtung in ihrer Akribik überzeugen. Dabei entsteht aus den verschiedenen Medien, Collagen, Skulpturen und Installationen, ein neuer, abgegrenzter Bereich den es zu erschließen gilt. In ihren Kombinationen und eigenwilligen Ansätzen und Verweisen werden ästhetische Brücken zwischen Vergangenheit und fiktiver Zukunft  geschlagen. Noch bis zum 08. November!

Ende letzter Woche habe ich unseren Aufenthalt in der niedersächsischen Hauptstadt dazu genutzt mir die Ausstellung “Fotografie trifft Malerei – Die Sammlung Wilde im Sprengel Museum Hannover” anzusehen. Dabei interessierte mich vor allem die Form der Gegenüberstellung und der Dialog der beiden Medien.
Zum Teil gut integriert treten die Aufnahmen in den Dialog mit dem alten Medium der Malerei. Oftmals sind es flach thematische Gegenüberstellungen und subtil anmutende Strukturen die geradewegs den Vergleich erzwingen. Zwei Räume sind auschließlich der Fotografie vorbehalten, in den weiteren Räumen der Sammlung sucht man regelrecht nach den Fotografien und den Ähnlichkeiten und Differenzen zu ihrem Gegenüber.

Im Raum für Fotografie sind  Porträtaufnahmen von August Sander, Heinrich Riebesehl, Zoltán Jókay und anonyme, indische Bazarfotografie der frühen 1990er Jahre zu sehen. Dabei haben mich vor allem die Arbeiten Riebesehls beeindruckt, aber auch die Aufnahmen Sanders und Jókays, die trotz 80jähriger Differenz sehr viel Ähnlichkeiten aufweisen. Insbesondere im Hinblick auf das relativ neue Phänomen der Mode- und Streetphotography in den weltweiten Blogs, lassen sich Sanders Aufnahmen als ebenso kritische Anfänge sehen.

| Gut zu wissen: Freitags freier Eintritt im Sprengel Museum |

Hier nun ein paar Eindrücke des Rundgangs an der Kunsthochschule. Es gab einige inspirierende Arbeiten in diesem Jahr, im Bereich der Fotografie wurde sich oftmals auf das analoge Arbeiten konzentriert, die eigenen Abzüge dann lediglich mit Stecknadeln oder Haken an der Wand befestigt. Auch das Thema Strukturen war sehr oft und in unterschiedlichen Medien zu finden. Die Arbeiten der Grundklassen waren teils noch unausgegoren und repetitiv,  dennoch gab es schöne neue Ideen und überraschend charmante Werke zu entdecken. Sehr schade war es allerdings, dass die Arbeiten der Studenten nicht eindeutig mit dem Namen des Urhebers versehen waren, man konnte nur anhand aufgehängter Pläne an der Einganstür des Ateliers erraten welche Arbeit zu welchem Künstler gehörte oder immer wieder aufs Neue nachfragen …

Inspiration und aktuelle Arbeiten gibt es auf dem HBK-Rundgang in Braunschweig. Mit der Eröffnungsfeier am Dienstagabend gehts los, von Mittwoch bis Samstag kann man sich die Arbeiten der StudentInnen in den Ateliers und Werkstätten ansehen. Den Abschluss bildet am Samstag das Sommerfest im Weidenhof der Kunsthochschule.

|Infos: hier und hier |

gab es in Hannover im ehemaligen SinnLeffers Gebäude. Unter dem Titel “Made in Korea” wurde zeitgenössische Kunst, Design und Fotografie gezeigt. Frei zugänglich, schlenderten einige Passanten erst vorbei und dann doch hinein und widmeten sich mal skeptisch, mal begeistert, aber durchaus aufgeschlossen und immer interessiert der Kunst im ungewohnten Raum.

| Bis 31. Mai 2009, mitten in der Stadt, ehemals SinnLeffers Gebäude |

In den Deichtorhallen in Hamburg habe ich mir die Ausstellungen “Herbert Tobias – Blicke und Begehren” und “Wolfgang Zurborn” fasziniert angesehen. Viele tolle und inspirierende Arbeiten zweier sehr beeindruckender Fotografen haben mir den Tag gerettet.